舞臺新潮：用滬語演繹上海故事

       “誕生21年，話劇《長恨歌》票房一直很好，不過滬語版《長恨歌》一票難求、看過的朋友都在發微信朋友圈‘長篇大論’，這些都讓我有些沒想到。”導演周小倩感嘆。一連17場滬語版話劇《長恨歌》正在上海話劇藝術中心首演，票在去年已全部售罄。

        滬語話劇《繁花》第一季、第二季演出近百場，計劃第一季4月再次與觀眾見面，第二季10月亮相，第三季今年有望啟動創作。伴隨電視劇《繁花》熱播，滬語作品與海派文化再次成為從網絡平臺到街頭巷尾的熱議話題。

        方言表現更有感染力

        滬語版《長恨歌》來自編劇趙耀民的首版劇本，時隔20多年登臺首演，加入了王琦瑤和王母、吳佩珍、蔣麗莉之間談論選“上海小姐”，以及王琦瑤懷孕后與康明遜商量等四場戲，時長首次超過3小時。這一版王琦瑤的扮演者劉曉靚，也是第一位說滬語的王琦瑤。

        滬語版《長恨歌》導演周小倩在上海度過青年時代，恰好是電視劇《繁花》描寫的20世紀90年代，“我從西安來上海，我丈夫從北京來上海，當時的黃河路就是王家衛鏡頭里那么輝煌，我一點沒有覺得過火。那時，我好多朋友沉浸在股市，每晚在黃河路、進賢路、乍浦路度過。”

        早在2022年，上海話劇藝術中心計劃創排滬語版《長恨歌》時，小說《長恨歌》作者王安憶就說，“我個人非常喜歡方言演出。非常高興看到《長恨歌》上海話呈現。”

在周小倩看來，“滬語版《長恨歌》彌補普通話版本不足的地方，對觀眾來說更親切，這也是話劇《長恨歌》首演以來第一個達到210分鐘時長的版本。陜西人藝《白鹿原》也用陜西方言，演了幾百場，說明方言表現更有感染力。”但她強調，《長恨歌》的成功，歸根結底在于作品本身，滬語演繹屬于錦上添花。

       重新認識走散的朋友

       話劇《長恨歌》在首演20周年之際制作滬語版，而話劇《繁花》在立項伊始就確立以滬語來演繹，將小說《繁花》分“三季”進行演出，三季之間彼此獨立但又相互關聯。

       話劇《繁花》導演馬俊豐是小說擁躉。小說《繁花》讓馬俊豐看到這個城市中人的多樣性、生命力、對待生活的渴望，“這都是我喜歡的。小說用上海話書寫，帶著上海語調、語音，最大程度反映風土人情，有很多文化秘密藏在語言中，所以話劇《繁花》一定要用滬語演繹。”

       更重要的是，馬俊豐通過《繁花》認識了上海，“很多角色太像我認識的上海人，極有代入感，讓我重新認識在生活中走散的上海朋友、誤會或者失之交臂的上海人，兜兜轉轉間了解了周圍人的行為邏輯。”他把《繁花》比喻為3D眼鏡，“裸眼看3D電影很模糊，你一戴上眼鏡，這個電影充滿細節，非常好看。”

       走出上海，滬語《繁花》能繼續盛開嗎？馬俊豐認為，文藝作品能極大推動方言傳播，“四川話、東北話憑借影視劇、小品都挺火。上海話軟糯，包含地域的特點，就像普通話‘我愛你’、滬語‘吾歡喜儂’、粵語‘我中意你’，味道不一樣。”

        到上海來打卡看戲

        這幾年，以滬語演繹上海故事越來越多。2023年12月30日至2024年1月1日，海派滑稽戲《寶興里》帶著新面孔、新故事、新笑點回歸美琪大戲院。《寶興里》圍繞上海老弄堂的舊改故事，展開一幅幅上海人似曾相識的畫卷。自2022年9月首演以來，《寶興里》已分別在蘭心大戲院、臨港演藝中心、美琪大戲院上演24場，先后進行三次重大修改。這次《寶興里》在美琪大戲院上演，電視劇《繁花》葛老師的扮演者陳國慶飾演花家阿伯，這是他時隔多年再次登臺，“演出前一晚，我都快失眠了。”

       在年輕觀眾聚集、海外作品盛行的音樂劇市場，滬語和上海故事也在逐漸建立存在感。2023年10月初，根據邵藝輝編劇、導演作品《愛情神話》劇本改編的同名音樂劇首演，今年5月又將與觀眾見面。

       音樂劇《愛情神話》復刻安福路等上海地標，演員們頻繁切換普通話和滬語。在音樂劇《愛情神話》中，非滬籍主演宗俊濤、蔣倩如滬語發音得到觀眾認可，連外國演員Hamza Al-sal也能說一口流利的“洋涇浜”。監制徐崢期待音樂劇《愛情神話》能成為上海文旅行業標志性體驗，“游客到上海，就來打卡看音樂劇《愛情神話》。”