僅2016年以來，《最好的我們》《余罪》《老九門》以及最近開始熱播的《滅罪師》都一定程度上具有爆款的基因和品相。在流量和話題度上帶來持續性的效果之外，生產方式、商業模式等方面上的探索也一直在繼續。

“超級網劇”的概念被愛奇藝率先提出，在幾年的發展過程中，“精品化和現象級”一直是這家視頻平臺在自制網劇上所堅持的策略。除了逐年在自制網劇上投入力度的逐漸加大，自制劇爆款頻出或許與愛奇藝開放共贏的理念和策略也不無關系。

網羅傳統優秀電視劇制作人的同時，也積極挖掘有潛力的新導演，往往能夠帶來意料之外的收獲和驚喜。《滅罪師》的制作團隊便堪稱新銳，五百和楊苗的導演團隊組合是其在保證品質的同時帶來全新制作理念和方式的原因所在。

電影級網劇——是很多人對《滅罪師》的直觀感覺和評價，在鏡頭使用、場面調度、特效制作、細節打磨等方面都能夠感受到電影化制作理念和方式的采用。

精品化策略之下，愛奇藝的自制劇正在努力擺脫人們對網劇粗制濫造、夸張懸空的刻板印象，《滅罪師》更是用電影化的制作方式試圖去樹立推理懸疑網劇的又一部標桿。

電影化制作對于很多大投入的電視劇制作來說也勘稱難得與奢侈，而網絡這一傳播渠道和接受方式的興起卻為“drama”這種產品類別和藝術形態本身的創作提供了更多的空間和可能性，甚至有人預言，受制于市場、政策等因素而變得陳腐守舊的電視劇創作形態和方式的變革或許將由網絡劇來承擔。

精品化制作+平臺化運營，現象級網劇不間斷

很顯然，近兩年愛奇藝的劇作制播策略正在發生著巨大的轉型，從熱播版權劇的采購為主到自制劇精品化路線的提出，盡管這種轉型是在悄然間發生的變化，但對于產業發展來講，一定程度上卻具有變革意義。

從《心理罪》《廢柴兄弟》《靈魂擺渡》到《最好的我們》《余罪》《老九門》以及當下的《滅罪師》，愛奇藝自制劇在近一兩年開始似乎進入了一個良性的循環當中，劇作推出的數量逐年增加的同時，成功率也不斷提高。

最近正在熱播的《滅罪師》便是主打懸疑推理的又一次嘗試，與此前的《心理罪》《余罪》等劇作從題材上來講一脈相承。

眾所周知，此類題材目前在電視熒屏上依舊屬于無法被盡量去釋放的品類，而在愛奇藝的探索嘗試和推動之下，卻迎來了一個黃金時期，最起碼這幾部劇集從最終表現上來看，還是相當成功的。

《滅罪師》由鬼才導演五百和楊苗共同執導，五百此前的代表作正是《心理罪》，然而在這部劇上，導演團隊似乎想要的更多，探索的欲望也更加濃烈。

與《心理罪》注重犯罪心理和動機的探究不同的是，《滅罪師》主打本格推理，即所謂的密室殺人案件將成為這部劇關注的焦點。

據主創人員介紹，《滅罪師》從題材本身出發就注定了其比一般探案類題材更加燒腦的特質，連環密室命案的發生以及與之伴隨的重重懸疑劇情，都讓真正的本格推理迷們看得相當過癮。

與此相對應，《滅罪師》在情節、節奏上的風格化特質也相當明顯，強情節、快節奏本身也是符合網絡傳播和用戶接受的一種極致化探索。

可以看到，《滅罪師》是愛奇藝精品化探索過程中的又一次大膽嘗試，盡管在一開始的規劃中，由于題材和類型的相對小眾，它被計劃分配到了口碑劇而非爆款的行列當中，但不可否認，《滅罪師》的定位和平臺傳播策略也是相當奏效的。網絡傳播本身就具有垂直化的屬性和可能性，《滅罪師》在垂直領域深挖的同時，更具備了某些爆款的跡象，后續或許有爆發的可能性。

作為一檔原創IP，從最開始的劇本孵化到后續的拍攝、制作、營銷、宣發、播放等各個環節，從《滅罪師》的誕生到最終傳播，愛奇藝已經初步探索出了一條自制劇開發運營的路線。

愛奇藝自制劇開發中心是其自制網劇開發和運營的一個重要出口，目前采用委托制作、聯合出品和合作伙伴三種模式展開對外合作，《滅罪師》與《心理罪》一脈相承，又有更進一步的探索，采用會員獨播的編播模式，是愛奇藝平臺化運營下的又一產物。

精品化創作和平臺化運營，或許正是愛奇藝現象級網劇不間斷涌現的一個重要基礎。

開放合作+遞進式投入，收割總在意料之外

開放是當下影視產業發展過程中的一個關鍵詞，而對于互聯網平臺來說，開放更是其基因和命脈所在，但開放一定意義上講是需要智慧和勇氣的。

愛奇藝在自制劇開放和運營上正是極大地發揮和詮釋了這種開放性的理念。據愛奇藝節目開發中心總經理戴瑩介紹，目前愛奇藝自制劇對外合作的方式非常靈活，開放共享、合作共贏是根本的策略所在。

委托制作、聯合出品、合作伙伴是其開放合作的三種主要模式，幾乎能夠涵蓋當下制播各方的多樣化需求。《滅罪師》的主創團隊已經與愛奇藝合作過《心理罪》，此次再度合作，是彼此信任的一種表現。

除了與優質的傳統影視劇制作團隊的合作之外，開放性還體現在對新銳制作團隊的信任和支持之中，諸如五百和楊苗的組合堪稱鬼才和新銳，但這也正是被愛奇藝所看中的，因為給新鮮血液提供得機會越多，獲得意外收割的可能性也就越大，煥發新生的力量也就越足，《滅罪師》《心理罪》《余罪》等劇集都是這種意外收割之下的產物。

近年來，愛奇藝在自制劇上的投入漸次增加，這是其戰略轉型的一種必然選擇，也是其收獲頗豐的一種自然結果，除了資金的投入，在平臺各個方面上的全力建設和配合，對于網絡自制劇的傳播也提供了動力，不得不說，愛奇藝的“超級網劇”的策略正在發揮其根本性的作用，同時也在不知不覺中釋放著強大的能量。

影視劇形態與產業變革或發生于網絡劇

隨著產業發展的日漸成熟，影視劇變革變得越來越難，而新興渠道和媒介的興起確實為變革帶來極大的可能性。

任何藝術形態和產品業態都是從模仿和跟隨類似的先行者開始的，網絡劇的發展也不例外，從對電視劇、電影的極度化依賴和在制作運營上的簡單粗暴式的模仿跟隨，網絡劇完成了其在初期的原始積累。

然而變革正在悄然發生之中，首先是形態的變革，網絡傳播的多元化屬性讓網絡劇本身在多元化探索上具備了可能性，諸如《心理罪》《余罪》《滅罪師》等懸疑探案類題材的深度開掘便是形態變革的維度之一。

《滅罪師》更是大膽采用了電影化的制作方式，頻發出現的爆破場面，長鏡頭的畫面調度方式，都打破了傳統電視劇因大眾化而被桎梏起來的一些固有模式，讓網絡劇的審美邊際得到拓展。

產業變革也正是網絡劇在當下正在經歷的，在愛奇藝的帶領下，免費時代正式開始進入到獨播付費的時代，對于增加平臺粘性以及商業回報上的多元化發揮了變革性的作用。此外，合作和制播模式的變革也隨之相應發生。

可以看出，當下影視劇的形態和產業變革開端于互聯網，并有可能在互聯網上繼續實現一次強變革，這對于創作者和平臺方來說都是一種令人興奮的冒險，而冒險往往也會帶來驚喜。

上線兩周，《滅罪師》目前在播放量和口碑上都呈現出極速上漲的趨勢，隨著本周免費觀看的放開，相信會在傳播聲量上會有一個增長和爆發，電影化的審美取向和制作方式，對于接受了來自美英韓日等國劇集多年審美浸淫的網友來說，是一種驚喜也是一份禮物，能否延續愛奇藝現象級路線，或許只是時間問題。