文化是一個國家和民族的立足之本，文化軟實力是綜合國力的重要組成部分。大力發展文化產業，不斷增強我國文化軟實力，不僅是實現中華民族偉大復興的根本要求，也是提升我國國際競爭力和影響力的迫切需要。當前，我國正在全面推進社會主義文化強國建設，這是一項宏大而復雜的系統工程，需要各領域各行業共同配合長期努力方能實現。在社會主義文化強國建設中，戲劇影視藝術因其特殊的性質而具有獨特的地位，發揮著不可替代的作用。

　　其一，藝術形式的當代性。國學大師王國維先生有一個著名論斷：“一代有一代之文學。”這里的“文學”是一個廣義概念，包括藝術在內。考察中國文學藝術發展史我們會發現，從詩經、楚辭、漢賦到六朝駢文，從唐詩、宋詞、元曲到明清小說，中國文藝的主流形式呈現出一種階段性更替的發展態勢。那么，當今時代的主流文藝形式是什么呢？我們正處于一個崇尚影像、追求體驗、注重互動的時代，而以戲劇影視和流行音樂為主的影像藝術和表演藝術無疑是最符合這種時代要求的，因此它們取代文學成為當代主流文藝形式，在廣大群眾尤其是青年群體的藝術審美和文化生活中占據了最重要的位置。同時我們也看到，當今世界文化強國如歐美和日本的戲劇影視藝術都非常發達，而在國際文化交流中，戲劇影視藝術的地位和作用也日益凸顯。因此，推動我國戲劇影視藝術及產業快速發展，不僅是為了滿足人民日益增長的精神文化需求，也是增強我國對外文化輸出能力和國際影響力的現實要求。

　　其二，藝術構成的綜合性。在所有藝術門類中，戲劇影視藝術的綜合性是最強的，而縱觀全世界，中國戲劇影視藝術的綜合性又是最突出的，其中尤以戲曲藝術最為典型。中國戲曲綜合了文學、音樂、繪畫、雕塑、建筑、舞蹈、書法、曲藝、武術、雜技等眾多藝術元素，將中國傳統文學藝術的精華熔于一爐，堪稱中華民族的文化瑰寶。欣賞一出戲曲表演，就是一次全面接受中國傳統文化和古典美學熏陶的過程，這種體驗是其他任何一種藝術都無法提供的。話劇、歌劇、舞劇、電影、電視劇等新興藝術樣式雖然來自西方，但經過本土化和民族化改造，特別是與戲曲藝術融合之后，也呈現出極強的綜合性特征。中國戲劇影視藝術的高度綜合性，使其在中華優秀傳統文化傳承創新中具有不可比擬的優勢，在我國文化建設中占有極其重要的位置。

　　其三，藝術內容的豐富性。戲劇影視藝術的題材內容豐富多樣，按題材來源和時間劃分，有原創劇和改編劇、歷史劇和現代劇、古裝劇和時裝劇等；按題材性質和風格劃分，有紀實劇和虛構劇、情節劇和性格劇、問題劇和心理劇等；按題材類型和內容劃分，有鄉村劇、都市劇、愛情劇、倫理劇、武俠劇、戰爭劇、偵探劇、科幻劇，等等。可以說，上下五千年，縱橫九萬里，從神話傳說到現實生活，從英雄偉人到平民百姓，從國家大事到家庭瑣事，從外部世界到內心世界，幾乎沒有什么內容是戲劇影視藝術所不能表現的。與其他藝術形式相比，戲劇影視藝術的題材內容具有更強大的包容性，能夠反映更加寬廣的社會人生，再加上其藝術形式更符合當代人的審美需求，因此在弘揚中華優秀傳統文化、革命文化和社會主義先進文化以及吸收世界優秀文化方面，有著更加廣闊的空間。

　　其四，藝術功能的全面性。從藝術功能的角度來看，不同的藝術形式各有優劣，譬如文學和音樂屬于時間藝術、聽覺藝術，長于表現和抒情，卻往往失之抽象；繪畫、雕塑、建筑、舞蹈屬于空間藝術、視覺藝術，其優缺點與文學和音樂正好相反。戲劇影視藝術則是一種時空一體、視聽結合的綜合性藝術，因此它能夠將眾多藝術的優點集于一身，并在一定程度上克服這些藝術的缺點，達到時間與空間、視覺與聽覺、具象與抽象、再現與表現、敘事與抒情、真實性與假定性的對立統一，給觀眾帶來全方位多層次立體式的審美體驗，從而實現其他藝術無法實現的更為全面的藝術功能。

　　其五，藝術傳播的廣泛性。相對于其他藝術形式而言，戲劇影視藝術更加通俗易懂、雅俗共賞、老少皆宜，屬于門檻較低的大眾化藝術，擁有更加廣泛的群眾基礎，因此其傳播和影響的范圍也就更加廣大。這里要特別強調的一點是，戲劇影視藝術對于文學作品的改編和傳播所發揮的重要作用。在戲劇影視創作中，改編題材占有相當大的比重，許多戲劇影視佳作都是從古典名著和現當代優秀文學作品改編而來。近年來有不少人對青少年遠離文學、不讀名著的現象憂心忡忡，雖然這種擔憂不無道理，如今閱讀經典原著的青少年的確是越來越少了（其實成年人也一樣），不過我們應當看到，文學經典傳播與普及的渠道和形式已發生很大變化，這一功能的相當一部分已經由戲劇影視藝術來承擔了。

　　其六，藝術本質的商業性。電影和電視是現代科技、工業和商業發展的產物，因此影視藝術從誕生之初就具有很強的工業性和商業性，其創作和接受不僅是一種藝術活動，同時也是一種投資、生產和消費行為，有著鮮明的商業屬性。如今，影視藝術的工業化、商業化、市場化和產業化已經發展到前所未有的高度和深度，同時形成了日趨完善的產業結構和日漸成熟的商業模式。戲劇作為一門古老藝術，原本并不具備較強的商業性，但在現代社會，戲劇藝術的商業化程度越來越高已經是不爭的事實。戲劇影視藝術的商業化是一把雙刃劍，它一方面會在某種程度上傷害到戲劇影視的藝術性，但另一方面，又為戲劇影視藝術插上了騰飛的翅膀，極大地推動了戲劇影視藝術的發展。戲劇影視藝術的商業性特質使其在國民經濟中占有舉足輕重的地位，戲劇影視產業已成為我國經濟產業中極具活力和潛力的組成部分。

　　近些年來，隨著國家深化文化體制改革，大力推動文化產業建設，我國戲劇影視產業得到了迅速發展。以電影票房為例，在標志著中國電影進入商業大片時代的2002年，我國電影票房僅為9.2億元，而到了2019年已突破600億元，十幾年間年均增長近30%。電視劇的熱度有目共睹自不必說，就連被一些人認為將要衰亡的戲劇，如今也呈現出喜人的發展勢頭。以北京為例：在度過了上世紀90年代相對沉寂的一段時間之后，近年來戲劇演出市場十分火爆，連創新高，保持著20%以上的票房增長速度。毫無疑問，我國戲劇影視產業正行走在快速上升的通道中，而與發達國家相比，我國戲劇影視藝術及產業無論規模、效益還是質量、水平仍然有著不小的差距，同時也意味著還有極大的發展空間。

　　梁啟超先生一百多年前在《論小說與群治之關系》一文中曾說過，“欲新一國之民，不可不先新一國之小說”，因為小說“淺顯易解”，“樂而多趣”，“有不可思議之力支配人道”，“感人之深，莫此為甚”。而到了今天，戲劇影視藝術已在很大程度上取代了小說的功能和地位，因此梁啟超先生的話可以換一種說法：欲興一國之文化，不可不先興一國之戲劇影視藝術。我們欣喜地看到，在中華民族走向偉大復興的新時代，年輕的影視藝術正展現出蓬勃的生機，古老的戲劇藝術也煥發出新的活力，戲劇影視產業作為方興未艾的朝陽產業，擁有無限廣闊的發展前景。可以預見，在我國建設社會主義文化強國的歷史進程中，戲劇影視藝術必將以其獨特的優勢，承擔起更加重要的使命，發揮出更加巨大的作用。

　　（作者單位：蘭州大學戲劇影視文學研究所）

來源：光明網